mercredi 6 avril 2011
"The Queen Symphony" unit la pop au classique
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C'est en 2001 qu'EMI Clasics charge Tolga Kashif, compositeur britannique, de créer une symphonie fondée sur les plus grands triomphes du groupe mythique de Freddie Mercury. La création a eu lieu à Londres avec le Royal Philharmonic Orchestra. Le succès de cette symphonie est entre autre dû aux inoubliables tubes de 'Queen', mais aussi à la manière dont Tolga Kashif a su créer une symphonie de caractère authentique malgré la juxtaposition de mélodies foncièrement différentes. L'album de 'The Queen Symphony' fascine aussi bien les friands de musique pop que ceux de musique classique. La preuve, son succès grandissant dans le monde atteint des placements spectaculaires dans les popcharts.
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Haïkus de printemps by Sôseki
Dans l'air vibre la corde
Silence tendu silence rompu
Chute mate d'une fleur de camélia
*****
Dans la plaine acidulée
Un ruisseau ondule
Miroitement du colza en fleur
*****
Estuaire printanier
Dans le lointain
Le campanile d'un[...]
"Le festival L'Original met l'accent sur le graph
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A l'occasion de la 8ème édition du festival L'Original à Lyon une partie de la compagnie 'La Quincaillerie Moderne' (Pitr et Ankhone), présente dans une sorte de tableau vivant, une vision du tag et du graffiti.
'La Quincaillerie Moderne' est une compagnie théâtrale créee en 2006 par plusieurs élèves de l'école nationale de la Comédie de Saint Etienne. Et c'est en discutant avec les créateurs de 'Potos Carrés' (festival Hip Hop à St Etienne) que leur est venue l'idée de donner une représentation où il serait question de culture urbaine. C'est ainsi qu'est né 'Le vernissage' qui était présenté le 2 Avril 2011 à l'amphithéâtre de l'Opéra.
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"Le déjeuner sur l'herbe", source de questions et d'inspiration
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Pour commencer, on est surpris d'apprendre qu'organiser une exposition autour de Manet ait été difficile. Car même si le musée d'Orsay possède plusieurs de ses chefs d'oeuvre, de nombreux tableaux ont été dispersés à l'étranger et certains ne voyagent quasiment plus. L'état français n'avait acheté aucune oeuvre à Manet de son vivant. Certes, le peintre est mort jeune, à l'âge de 51 ans, et n'a laissé 'que' 500 tableaux quand Monet en a peint 3000. Mais ce manque d'intérêt est peut-être une preuve du rejet suscité pendant plusieurs années par cet artiste . Son parcours n'est pourtant pas celui d'un 'rebelle' : fils d'un haut-fonctionnaire, il échoue au concours d'entrée de l'école navale. Passionné d'art et de dessin, il se forme chez l'un des peintres officiels de la seconde République, Thomas Couture. On est très loin de la subversion. Manet admire les peintres espagnols, Vélasquez, Goya mais aussi Delacroix. D'ailleurs, que ce soit dans son fameux 'Déjeuner sur l'herbe' ou son 'Olympia', Manet fait référence à Titien et Raphaël avec la volonté 'd'inscrire le monde moderne dans la grande tradition'. Manet suscita longtemps la polémique et pourtant, il avait soif de reconnaissance et fera tout pour être accepté au Salon officiel. Quant aux critiques, elles étaient loin de le laisser indifférent. Le succès n'arrive qu'en 1873, soit dix ans après 'Le déjeuner sur l'herbe'. Un an plus tard, les impressionnistes lui proposent d'exposer avec eux, mais Manet décline la proposition. Leur contact va tout de même influencer sa peinture, qui devient plus claire, plus vibrante, le peintre se consacrant à des toiles de plein air. Mais la maladie va mettre un terme trop rapide à sa carrière. Suite à une syphilis, il est atteint d'une ataxie locomotrice qui dégénéra en gangrène. Amputé de sa jambe gauche, il mourra en 1883. Deux ans auparavant, il exposait au fameux Salon une de ses toiles les plus célèbres 'Le Bar des Folies-Bergères' qui lui valut un Prix. Il reçut dans la foulée la Légion d'honneur. La reconnaissance enfin...
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"L'Enlèvement au Sérail" de Mozart à l'Opéra de Rennes retransmis en direct le 3 juin
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Avec cette grande retransmission, Rennes confirme sa place de scène lyrique française de premier plan. Il y a deux ans, la présentation de
'Don Giovanni' avait été un succès populaire qui avait rassemblé plus de 3000 personnes place de l'Hôtel de Ville le 2 juin 2009.
Mais la démarche de l'opéra de Rennes va encore plus loin avec l'utilisation des outils numériques. Depuis le mois de novembre 2010, les internautes adeptes d'art lyrique peuvent en effet participer à des rendez-vous intitulés 'Opéra Bis'. Une maison d'opéra virtuelle, construite en 3D sur le modèle de l'Opéra de Rennes leur permet d'assister par avatars interposés à des représentations et des concerts retransmis en direct depuis cette maison d'opéra virtuelle. Une première a eu lieu le 6 novembre dernier avec'Rita' de Donizetti. Il en sera de même le 3 juin avec 'L'Enlèvement au Sérail' de Mozart. Un 'singspiel', c'est à dire une comédie musicale alternant chants et textes parlés qui sera mis en scène par Vincent Vittoz et dirigé musicalement par Stuart Bedford.
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Le "Sauve qui peut" de Brassens retrouve l'Etang de Thau
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'C'était un petit tout petit voilier
Un petit bateau de pêche
On l'avait bâti d'un bout de papier
Et d'un vieux noyau de pêche...'
Les amoureux de Brassens auront reconnu le premier couplet d'une de ses chansons, 'Le bateau de pêche' (dont l'histoire se finit d'ailleurs au fond de l'eau !). Le 'Sauve qui peut' fut ainsi une source d'inspiration pour le poète ('non ce n'était pas le radeau de la Méduse ce bateau...') Cinq mètres quarante pour aller trouver un peu de tranquillité sur l'étang de Thau seul ou avec ses copains. Avant d'être rénové, le bateau resta longtemps à terre quasi abandonné, avant que sa restauration soit entreprise. Après Le Sauve qui peut, Brassens fit construire un autre bateau, que sa famille utilise encore aujourd'hui, puis un 3ème qui finit sa carrière au large d'Espiguette.
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Hommage à Césaire au Panthéon
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Aimé Césaire, décédé le 17 avril 2008 restera enterré dans son île natale, conformément à sa volonté. Mais une fresque monumentale et une plaque rappelleront pour toujours au Panthéon, la contribution de cet immense poète à l'enrichissement de la langue française et à la défense des valeurs universelles.
Cette fresque évoque en quatre portraits les éléments qui l'ont inspiré: l'air, la mer, la terre, la nature.
Aimé Césaire était l'inventeur, avec son ami Léopold Sédar Senghor, de la 'négritude' qui réhabilite l'homme noir et tous les opprimés. Brillant lettré, normalien, Aimé Césaire laisse de nombreux recueils de poésie et des pièces de théâtre. Parmi les plus lues et les plus jouées de ses oeuvres, 'Cahier d'un retour au pays natal' et 'La Tragédie du roi Christophe'.
Elu de la Rébuplique pendant plus d'un demi siècle il en a défendu les valeurs de liberté, d'égalité et de fraternité.
Les chaines de France Télévisions proposent des programmes tout au long de la journée.
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Elu de la Rébuplique pendant plus d'un demi siècle il en a défendu les valeurs de liberté, égalité, fraternité.
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Hubert de Blomac, une vie de galeriste
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Francis Bacon, Ernest Pignon-Ernest, Henri Cueco, Paul Rebeyrolle, Jean-Joseph Sanfourche, Roland Topor... La liste est longue des artistes qu'Hubert de Blomac a rencontrés ou exposés. Mais il a eu aussi le talent de dénicher des artistes moins connus. Parmi eux, Hugh Weiss. Décédé en 2007, cet homme était un passionné de dessin, à tel point que quand sa femme, la célèbre photographe Sabine Weiss, faisait la cuisine, il prenait l'essuie-tout et il dessinait. C'est lui qui a précédé Françoise Dumy entre les murs de la galerie. Cet artiste-kinésithérapeute présente des squelettes de papier mâché brut, qui recréent l'animal en partant du végétal.
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Le musée Dubois-Boucher fait peau neuve : un nouvel écrin pour les oeuvres de Camille Claudel
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Ce musée a été ouvert en 1902 par le sculpteur Alfred Boucher et son homologue Paul Dubois, et s'organise autour de trois thèmes principaux : l'archéologie locale, la peinture et la sculpture. Comment expliquer la présence aussi forte des oeuvres de Camille Claudel ? Parce que l'artiste au destin tragique vécut à Nogent-sur-Seine entre 1876 et 1879, de 12 ans à 15 ans. Elle fut aussi découverte par Alfred Boucher. En effet, c'est sous l'influence de cet homme souvent qualifié 'd'humaniste' que Camille Claudel va se révéler. Très tôt, la jeune fille s'est mise à pétrir la glaise qu'elle trouvait sur le domaine familial. Elle n'avait reçu aucune leçon de dessin ni de modelage, n'écoutant que son instinct et son inspiration. les premiers conseils qu'elle va recevoir viendront d'Alfred Boucher. Issu d'une famille très modeste, Boucher était devenu assez célèbre pour pouvoir acheter un terrain et bâtir en 1902 'La Ruche des Arts' où des artistes sans le sou pouvaient disposer, contre un loyer dérisoire, d'un atelier. L'artiste décèle très vite le talent de Camille Claudel. Il exécutera un buste de la jeune femme, 'Camille Claudel lisant'. C'est également lui qui la présentera à Auguste Rodin.
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"Morning Glory", les coulisses de la TV au cinéma avec Harrison Ford et Diane Keaton
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En 2010, Harrison Ford, alors âgé de 68 ans, avait déclaré qu'il n'était pas prêt à prendre sa retraite mais apparemment, les bons rôles n'arrivent pas jusqu'à sa boîte aux lettres puisqu'il déclarait récemment : 'De ce que je sais, il est difficile pour les femmes âgées de trouver des rôles intéressants. Mais je voudrais clarifier les choses en disant que c'est exactement la même chose pour les hommes'. Il n'a pas forcement tort parce que, dans la même tranche d'âge, on ne peut pas dire que quelqu'un comme Robert De Niro (68 ans) a brillé au cinéma ces derniers temps. D'après les critiques, Roger Michell n'a pas offert à Harrison Ford l'occasion de contredire ce propos. Pourtant, le réalisateur de 'Coup Foudre à Nothing hill' nous avait habitué à mieux, tout comme Aline Brosh McKenna qui fut la scénariste du 'Diable s'habille en Prada' dont le rôle était tenu par qui ? Par une femme 'âgée' comme dit Harrison Ford. Une certaine Meryl Streep (62 ans) qui me semble t-il a reçu quelques beaux rôles ces dernières années et qu'on verra bientôt au cinéma dans 'The Iron Lady' de Phyllila Lloyd où elle incarnera la première ministre britannique Margaret Tatcher.
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Pep's remonte sur les planches avec son 5eme album, "Equilibre sauvage"
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C'est à l'âge de 6 ans que Pep's découvre la musique en apprenant le trombone. A 16 ans le Grenoblois commence à composer au sein d'un groupe formé de copains, 'Les Recyclés'. Tout s'enchaine très vite et à 18 ans il décide de quitter sa région natale pour Paris. En l'espace de deux ans, il va écumer les bars, les rues, les bouches de métro et tous lieux où il serait susceptible d'être entendu. En 2001 de retour à Grenoble, il monte le groupe 'Pep's', c'est alors le début de la reconnaissance. Florian Peppuy définit sa musique comme étant du 'Rock'accousta'funk'.
Des concerts sont prévus un peu partout en France pour présenter ce 5ème album 'Equilibre sauvage'.
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"Le génie de l'Orient" au musée des Beaux-arts de Lyon
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La culture islamique fut une sorte de refuge dans une Europe traversant alors des bouleversements industriels et politiques. 'Cette idée d'une hégémonie européenne est contrebalancée par le sentiment d'une supériorité des non-européens sur le plan artistique', estime Rémi Labrusse, commissaire de cette exposition avec Salima Hellal. Avec 'Le génie de l'Orient' nous sommes bien en pleine 'islamophilie' et le parcours de cette exposition s'achève avec l'évocation d'un moment d'espoir utopique : celui où des artistes, comme Henri Matisse ou Paul Klee, ont rêvé, peu avant la Première Guerre mondiale, d'une fusion entre regard ' occidental ' et regard ' oriental '. Ainsi n'hésitez pas à frotter du regard votre propre lampe pour mesurer tout le 'génie' de cette époque révolue...
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"Rire en Seine", 2ème édition du festival de l'humour
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Pour cette 2ème édition de 'Rire en Seine', c'est le quatuor déjanté les 'Sea girls' qui a ouvert les festivités le 5 Avril 2011 avec un nouveau spectacle ' Les Sea girls fêtent la fin du monde'.Deux musiciens accompagnent les comédiennes-danseuses-clowns dans un spectacle de music-hall lyrique et burlesque. Judith Rémy, Prunella Rivière, Elise Roche et Delphine Simon y jouent les 'filles de l'eau'. Trois d'entre elles ont fait leur classe à l'Ecole Nationale Supérieure des Arts et Techniques du Théâtre (installé à Lyon) et y ont acquis une solide expérience, que ce soit dans 'Penthésilée' pour Prunella ou 'Dans la peau' pour Delphine. Quatre filles tout à fait dans le vent !
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Yann Tiersen
 | Le 15/04/2011 Tarif : NC | Billeterie : NC Le 106 - ROUEN (76000) |
- A 20h00 le 15/04/2011"